
"Dançar não é somente mexer o corpo, é fazer uma ligação com a alma a fim de transceder os limites da emoção!"
Já no século XIX, os aristocratas, especialmente os da corte francesa, se preocupavam com a questão da etiqueta na dança. Em 1854 foi publicado o livro “ Arte da Dança de Sociedade “. No seu primeiro capítulo, intitulado Regras da Dança, além de tratar das posições básicas para dançar, preocupava-se também com as regras de etiqueta dos cavalheiros e damas.
Do capítulo com o nome Regras de Civilidade Concernentes à Dança, destacam-se os seguintes aspectos: a necessidade de se manter a ronda no salão e de os pares evitarem choques entre si; a atenção especial dedicada à elegância da postura e à leveza ao dançar; a observação de que o salão de baile não é um lugar apropriado para a exibição de passos e figuras com saltos e súbitas elevações de pernas, que seriam mais adequados a um espectáculo; conselhos a respeito do asseio, de palavras e gestos educados e até mesmo sobre os sorrisos que o par deve trocar entre si durante o acto de dançar, tendo em vista tratar-se de uma actividade agradável e eminentemente social. Este capítulo referia também a necessidade de os professores de dança, para além de ensinarem passos, figuras e marcações das diversas danças, levar os seus alunos a desenvolver sensibilidade para os vários ritmos, bem como a adoptar o comportamento social adequado aos salões de dança.
A entrada na pista de dança deve ser feita no sentido em que os outros dançarinos estão a dançar ( geralmente isto acontece no sentido contrário ao dos ponteiros do relógio ). O par deve respeitar quem já está na pista e ocupar um espaço disponível na mesma.
Nunca se deve olhar para os pés enquanto se dança, esta é uma regra básica.
Nunca se dança com as mãos, a esquerda ( do cavalheiro ) e direita ( da dama ) abertas, nem com os dedos entrelaçados.
Não se deve deixar os braços muito abaixados nem acima dos ombros. A mão direita do cavalheiro deve repousar na altura média das costas da dama ( nas latinas ) ou sobre a omoplata ( nas clássicas ) e esta, deve colocar a sua mão esquerda no ombro do cavalheiro.
Durante a dança não se devem executar movimentos em que as pernas se abram excessivamente ou os passos dados sejam demasiado grandes.
Cada um dos elementos do par deve ter o cuidado de não repousar o corpo sobre o parceiro, nem mexer excessivamente os ombros. Alguns ritmos exigem uma “ginga” maior, no entanto os movimentos com um requebrado mais acentuado, na maioria das vezes, devem ser executados pela dama.
Existem alguns requisitos básicos para quem quer aprender a dançar:
- ter confiança no seu potencial, pois a aprendizagem dos ritmos de dança, depende em grande parte, da força de vontade do aluno;
- ao iniciar a aprendizagem de um ritmo, o aluno deve relaxar, soltar os músculos, deixar a tensão de lado e sentir o ritmo que está sendo executado;
- o aluno deve ter paciência, pois cada um tem o seu tempo de aprendizagem;
- a perfeição dos movimentos só se atinge com muita disciplina e treino;
- outra particularidade é o ritmo. Cada pessoa assimila com maior ou menor intensidade as vibrações que cada música transmite, mas o importante é saber ouvir a música para dançar dentro do ritmo tocado;
- a dama deve deixar que o cavalheiro inicie os movimentos e acompanhá-lo. A partir daqui é deixar o corpo falar através do movimento, praticar muito, confiar na sensibilidade dos professores e usufruir da alegria e bem-estar proporcionados pela dança;
- é imprescindível que o cavalheiro conduza a dama de forma consistente e elegante para que a dama perceba com clareza os passos que devem ser executados. A condução clara levará o casal a ter um melhor sincronismo nas suas coreografias;
- quanto ao estilo, cada dançarino tem o seu estilo próprio. Na individualidade do estilo está contida a forma de se conduzir e de ser conduzida na pista de dança. Cada pessoa tem as suas próprias características de dança que no conjunto constituem o seu estilo;
- a escolha dos sapatos ideais para a dança é muito importante, uma vez que os nossos movimentos podem ser facilitados ou dificultados dependendo da escolha do calçado. Quando se tem que girar o corpo e mudar de direcção rapidamente e se está a usar uns sapatos com sola de borracha, a dificuldade em virar o pé agrava-se. Se se usar sapatos com sola de couro, a facilidade do passo será maior. É aconselhável o homem usar uns sapatos com sola de couro com tacão de 2 cm e a senhora deve usar sapatos com um salto mínimo de 3 cm.
A dança de Salão é uma actividade acessível a qualquer idade, pois são muitos os seus benefícios, sendo mesmo uma actividade aconselhada pelos médicos:
- A dança contribui para a auto-estima e segurança;
- A dança contribui para uma boa postura e alinhamento corporal;
- A dança aumenta a flexibilidade e a força;
- Dançar traz benefícios para o sistema cardiovascular;
- Dançar alivia e relaxa.
- Dançar permite encontrar novas pessoas e fazer novos amigos;
A Dança de Salão é uma actividade completa. O exercício é óptimo para o corpo, para a cabeça e para a alma. E não importa muito a velocidade ou a perfeição com que se dança. Dos movimentos mais frenéticos aos mais lentos e compassados o efeito é um só: bem-estar.
1. EFEITOS ANTROPOMÉTRICOS E NEUROMUSCULARES:
a. diminuição da gordura corporal
b. incremento da massa muscular
c. incremento da força muscular
d. incremento da densidade óssea
e. otimização da atividade cerebral - fortalecimento do tecido conetivo
f. incremento da flexibilidade
2. EFEITOS METABÓLICOS:
a. aumento do volume sistólico
b. diminuição da freqüência cardíaca em repouso e no trabalho sub-máximo
c. aumento da potência aeróbica (vo2 máx.) 10-30%
d. aumento da ventilação pulmonar
e. diminuição da pressão arterial
f. melhora do perfil lipídico
g. melhora a sensibilidade à insulina
3. EFEITOS PSICOLÓGICOS:
a. melhora do auto-conceito
b. melhora da auto-estima
c. Melhora da imagem corporal
d. diminuição do estresse e da ansiedade
e. melhora da tensão muscular e da insônia
g. diminuição do consumo de medicamentos
h. melhora das funções cognitivas e da socialização
Além destes efeitos gerais, a dança de salão tem se mostrado de grande valia como auxílio aos tratamentos para controle e prevenção de doenças como diabetes, enfermidade cardíaca, hipertensão, arteriosclerose, varizes, enfermidades respiratórias, artrose, artrite, dores crônicas e desordens mentais ou psicológicas.
A dança de salão é uma atividade completa que propicia além de lazer e diversão, uma série de incremento na qualidade de vida, atuando na área social, através da formação de grupos que se reúnem para dançar, ir a bailes e eventos, aproximando os casais, irmãos, adolescentes, pais e filhos, pois é uma atividade sem distinção de faixa etária, sendo comum que as famílias freqüentem juntas as aulas.
Pobuição para a diminuição do estresse ao mesmo tempo que eleva a auto-estima é um grande incremento à vida pessoal, melhorando o humor, combatendo a insônia, aumr sua contrientando a libido e também a produtividade e freqüência no trabalho.
Ao incentivar uma melhor postura física, a dança proporciona um melhor funcionamento dos órgãos internos resultando numa vida muito mais saudável e feliz (dançar libera endorfinas) com efeitos positivos para: coração, pulmão, intestinos, estômago, pele, cabelos, articulações, humor, elasticidade, equilíbrio, flexibilidade, pressão arterial, peso, musculatura, sistema imunológico etc.
"A atividade física é um direito de todos e uma necessidade básica."
"Muito mais que atividade física, a dança de salão é uma arte completa, com benefícios para a mente e o corpo."
Luís Florião